没读过王朔的小说，所以在文本上没法做更多的探讨，单说观影本身.
如果是在大学期间看，可能还觉得这片挺酷的，演的挺狠的，会有些观感上的震撼，但一定也有些东西看不明白，稀里糊涂的觉得挺牛逼.
还好是现在看了，反过头来想，这什么都不是，不是爱，也不是恨，更不酷，都是矫情、造作和自以为是，是斯德哥尔摩综合症.
这些东西确实或多或少的出现在男女情感中，但真的不是爱，糟透了，碰到了一定要终止、远离.
在表演上，别人不说了，廖凡用的方法是先锋戏剧的方法，实在是用力过猛了，所以显得角色更空，总莫名的爆发和整事，以为最后能怎样，最后还是平庸.
打斗拍的太烂，男的抽女的都是拳拳到肉，俩男的打反而跟滚床单一样，用远景带过去，我就知道迫害女生、裸露做爱纯是导演的恶趣味.
对北野武、王家卫的模仿，后期音效的制作，有点野生的感觉.
跨界导演还是更适合从短片起步.
镜头设计和画面呈现几乎到了刁钻的地步，中远景里每一帧的调色、光影、构图都是制作严苛的工艺品：后果是，自然风光宛如布景，生活片段仿佛摆拍——精美的彻底失去了生趣，失去了讲故事的功能.
如果编剧采用的是表现主义或者田园诗式的叙事风格，搭配如此工笔倒也未尝不可；偏偏故事本身由碎片化的日常流水账构成，画面和叙事就总是不能协调——配乐亦然：情绪过于饱满的音乐融不进叙事的腔调.
要之，电影语言诸元素间的平衡与协调失当，是电影意识有问题.
不过也可能导演压根不在乎这些，就想串联画面以满足自己的审美欲望；又或者对驾驭剧情的能力不自信，才最终选择了倚重更加熟悉的美术效果——无论如何，作为一部电影，因文害义总不是好事. 文胜质则史，质胜文则野，文质彬彬，然后君子；专业训练还是很重要的. 昔日的“街头混子”李清让（黄轩 饰）出狱再就业接连碰壁，和老熟人王达基（董宝石 饰）的偶然相遇，让他怀揣阴谋入职“病友之家”，这其中隐藏着什么不为人知的交易？又会和来福大酒店泼辣老板娘（柳岩 饰）碰撞出怎样惊心动魄的故事？随着阴谋与冲突不断浮现，一面是朝夕相处胜似亲人的病友们，一面是老熟人抛来的赚钱橄榄枝，他究竟该何去何从，“病友之家”来福大酒店又能否化险为夷…….
