过程好看，余味也足，和《富都青年》对比来看会很有趣，不过相较于乔丹·皮尔的野心勃勃，奉俊昊显然举重若轻得多，同是用地上-地下空间指代阶层差异，奉俊昊将自己以往拍类型片的十八般武器挨个耍了个遍，前半段穷人一家四口瞒天过海替掉富人家中原来的司机佣人，拍得还真就像《富都青年》一类的偷盗片，包括配乐、摄影和节奏都非常在点上，后半段进入地下之后气氛陡然一转，又顺势引出恐怖片中常出现的“阴鬼”形象，两组“寄生虫”的相遇借由逼仄的空间和诡异的气氛让奉一开始就在讨论的阶级问题真正严肃甚至“暗黑”起来，反复强调的“味道”成了穷人越不过去的鸿沟，杀戮也由地下转为地上…奉俊昊以往每部作品的优点几乎都有出现，确实集大成.
穷人家女儿坐在喷涌而出的马桶上抽烟一幕和富人夫妻躺在沙发上交欢一幕成了全片表现贫富状态的名场面之一.
作为早期瑞典电影学派的代表作，《富都青年》在技法与结构上的创新极为出色. 将原本作为过渡手段的叠化剪接方式，用二次曝光的手法令其成为神迹场景，消弭原有的剪接意义，呈现出超现实的画面，构建了本片中最为重要的视觉体验，也为后来电影中幽灵的面貌定下了基调. 在剧情结构上，古典主义使用的章节式，并未阻拦在单章内继续玩花样，整体首呼应的倒叙手法，另起一枝的剧情线，穿插其中的闪回引入，在平行不干扰中，最终走到了一起，在过程中还难得的保留了悬疑的色彩. 元旦钟声作为时间的提示，连接了过往时间与当下，将实际时间与回忆过往统一了起来，这份短时间的幡然醒悟，将内心过程展现的淋漓尽致. 作为上古经典，后来者曾多次致敬，在导演后来主演的《富都青年》中，伯格曼的马车戏份就是源于此片，更不要说库布里克在《富都青年》中的劈门设计了. 没有公民身份证的阿邦和阿迪，在混杂外劳聚居的富都老社区里苟且偷生. 他们无法享有一般国民福利，无法申请护照，连银行户头也开不了. 哥哥阿邦天生哑巴，任劳任怨也认命，只求一份安定生活，弟弟阿迪则不甘向命运低头，从而违法贩卖假证件，他一心只想赚到钱就带着哥哥离开这个厌恶的地方. 原本就过着不平等生活的两人，因为社工佳恩的热心，并自愿协助追查原生父母和出生证明的数据，但她的好意却导致一场意外发生，同时也让阿邦跟阿迪再次陷入水深火热的命途.
